Για το 2024

Κάνοντας μία έρευνα και ρίχνοντας μια ματιά στις πασαρέλες των διάσημων οίκων παγκοσμίως για τις τάσεις που προβλέπεται να κυριαρχήσουν φέτος, ξεχωρίζουμε έξι τάσεις στα κοσμήματα που αναμένεται το 2024 να κυριαρχήσουν στις προτιμήσεις των πιο πιστών fashion lovers και θα υπάρχουν παντού. Χρήσιμη για τον καθένα που ψάχνει μία έμπνευση για τις νέες του επιλογές!

Τα ντελικάτα μαργαριτάρια
Με το coquettecore να κερδίζει έδαφος -την τάση που θέλει τις fashion lovers να ντύνονται σαν αληθινές κοκέτες, με κομμάτια που απογειώνουν τη θηλυκότητα- τα μαργαριτάρια σίγουρα θα μας απασχολήσουν το 2024. Συγκεκριμένα στα κοσμήματα, τα κομψά σκουλαρίκια, τα ντελικάτα κολιέ και τα εντυπωσιακά δαχτυλίδια με μαργαριτάρια αναμένεται να κάνουν θραύση, αποπνέοντας την αισθητική μιας άλλης εποχής.

Τα chunky σκουλαρίκια
Τα chunky σκουλαρίκια τα είδαμε σε πολλές πασαρέλες στον πρόσφατο Μήνα Μόδας, να κοσμούν τα αυτιά των supermodels των πιο διάσημων οίκων. Από τη Schiaparelli στον Gucci και την Blumarine, τα oversized σκουλαρίκια αποτελούν πρόταση των κορυφαίων brands. Ιδανικά για να φορεθούν με μαζεμένα τα μαλλιά πίσω, στο γραφείο με blazer και πουκάμισο, αλλά και το βράδυ με ένα φίνο slip dress.

Τα χρυσά βραχιόλια - χειροπέδα
Τα βραχιόλια - χειροπέδα επέστρεψαν στις τάσεις από το καλοκαίρι ακόμα και από ό,τι φαίνεται θα συνεχίσουν να μας απασχολούν και τη νέα χρονιά. Επιβλητικά, χαρίζουν στο ντύσιμο μια διαχρονική γοητεία και του δίνουν μια αρχαιοελληνική νότα και μια πινελιά εντυπωσιασμού που μπορεί να το απογειώσει στη στιγμή. Χρυσά ή ασημένια, τα έχουν ήδη αγαπήσει οι γυναίκες της μόδας -και όχι άδικα.

Κομψή ασυμμετρία
Όσον αφορά συγκεκριμένα στα σκουλαρίκια και κρίνοντας από όσα προτείνουν τα διεθνή brands, παρατηρούμε ότι επιστρέφει στις τάσεις το μονό σκουλαρίκι, θυμίζοντας κάτι από τα ‘00s -κρατώντας ζωντανή τη Y2K μανία. Από την άλλη, υπάρχουν οι σχεδιαστές που προτείνουν μεν δύο σκουλαρίκια, αλλά να έχουν μια διαφορά στο μέγεθος -το ένα μεγάλο και statement και το άλλο μικρότερο.

Διακριτικές πινελιές χρώματος
Κάνοντας ένα κόσμημα να δείχνει πιο «φρέσκο» και στιλάτο, μερικές μικρές πινελιές χρώματος μπορούν να κάνουν τη διαφορά. Για παράδειγμα, μικρές χρωματιστές πέτρες σε ένα κολιέ ή ένα δαχτυλίδι, μίνιμαλ σκουλαρίκια με χρώμα ή ένα βραχιόλι με πολύχρωμα πετράδια αναδεικνύονται σε must-have. Προσοχή, όμως, στην υπερβολή: οι σχεδιαστές προτείνουν να είναι ένα μόνο χρωματιστό κόσμημα και το υπόλοιπο look πιο μίνιμαλ.

Το διαχρονικά φινετσάτο ασήμι
Το διακριτικό ασήμι θα λέγαμε ότι είναι πιο low profile από το χρυσό, καταφέρνοντας πάντα ωστόσο να δώσει στο outfit μια φινετσάτη και ανεπιτήδευτη πολυτέλεια που δεν πρόκειται ποτέ να φύγει από τη μόδα. Φέτος, μάλλον έχει την τιμητική του, αφού σχεδιαστές και παγκόσμιοι τίτλοι μόδας αποθεώνουν την κομψότητά του και συμβουλεύουν κάθε είδους ασημένιο κόσμημα -είτε για να γίνει ένα πρωινό look πιο ενδιαφέρον είτε για να δώσετε ένα update στα βραδινά σύνολα.

Μια επιλογή από τις νέες υψηλές συλλογές κοσμημάτων των πιο διάσημων κατασκευαστών κοσμημάτων του κόσμου που ξεχωρίζουν.

CHOPARD
Paradise

Η Paradise, η νέα συλλογή Red Carpet της Chopard, είναι η υλοποίηση ενός θέματος που είναι κοντά και αγαπητό στην εταιρεία, την παρθένα, γενναιόδωρη και υπέροχη ομορφιά της φύσης.

LOUIS VUITTON
Bravery

Η Bravery του Louis Vuitton είναι μια συλλογή κοσμημάτων υψηλής ποιότητας, εμπνευσμένη από μια ισχυρή κληρονομιά και δημιουργήθηκε προς τιμήν των διακοσίων χρόνων του κατασκευαστή. Η συλλογή ερμηνεύει τις υπογραφές της μάρκας σε πολύτιμους λίθους και πολύτιμα μέταλλα και αποτελείται από 90 εμβληματικά κομμάτια που γιορτάζουν και αναγράφουν το εξαιρετικό πεπρωμένο της Louis Vuitton με ονειρικό, μεταφορικό τρόπο.

BULGARI
Magnifica

Η συλλογή Magnifica της Bulgari φτάνει σε νέες κορυφές της υψηλής δεξιοτεχνίας και της δημιουργικότητάς της στα κοσμήματα. Η εμβληματική ιταλική μάρκα παρουσιάζει και μια εξαιρετική επιλογή από 350 αριστουργήματα σε κοσμήματα και ρολόγια, που εκφράζουν υπέροχα το αδιαμφισβήτητο ρωμαϊκό DNA της, καθώς και 137 χρόνια εμπειρίας και διαπιστευτηρίων στη χρήση των πιο ασυνήθιστων, σπάνιων και πολύτιμων λίθων.

TIFFANY & CO.
Blue Book Collection, “Colors of Nature”

Κάντε ένα καλειδοσκοπικό ταξίδι στις ζωηρές χρωματικές οθόνες της φύσης με τη συλλογή Blue Book Collection 2021 της Tiffany & Co., Colors of Nature. Φέτος, η συλλογή συγκεντρώνει τις αριστοτεχνικές δημιουργίες του Jean Schlumberger με σχέδια υψηλού κοσμήματος Tiffany σε μια γιορτή χρωμάτων που γεννιούνται και περικλείουν πολύ πιο πέρα από τον φυσικό κόσμο.

Επίσης, στην πρώτη γραμμή αυτής της συλλογής βρίσκεται η αυθεντία της Tiffany & Co. στα διαμάντια και η αναμφισβήτητη επιρροή της στον κόσμο των χρωματιστών πολύτιμων λίθων.

VAN CLEEF & ARPELS
Sous les étoiles, heavenly dreams

Η μεγαλοπρέπεια του σύμπαντος ζωντανεύει στη νέα συλλογή των Van Cleef & Arpels, Sous les étoiles, ουράνια όνειρα. Πάνω από 100 δημιουργίες με υψηλά κοσμήματα ενώνονται για να προσφέρουν ένα εντυπωσιακό όραμα του σύμπαντος με γαλαξίες από πέτρες, νεφελώματα μοτίβων και αστερισμούς του σαβουάρ.

Οράματα πλανητών και ουράνιων μορφών συνυπάρχουν σε ένα ρεπερτόριο μορφών και υλικών που σίγουρα θα τραβήξουν την προσοχή.

PIAGET
Extraordinary Lights

Σε μια αλληλεπίδραση δημιουργικότητας και χρωματικών αντιθέσεων, το φως σε όλες του τις αποχρώσεις φαίνεται να αιχμαλωτίζεται στο χρόνο από τη συλλογή κοσμημάτων Extraordinary Lights της Piaget, η οποία υλοποιείται με ασυναγώνιστη φαντασία και εφευρετικότητα. Η συλλογή χωρίζεται σε τρία κεφάλαια, τα Εορταστικά Φώτα, τα Μαγικά Φώτα και τα Άπειρα Φώτα, με το καθένα να φωτίζεται από τη λάμψη εξαιρετικών πολύτιμων λίθων και κοσμημάτων.

CARTIER
Sixième Sens Par Cartier

Η ψυχή που αποδίδεται στα υψηλά κοσμήματα είναι η κινητήρια δύναμη πίσω από τη νέα συλλογή υψηλού κοσμήματος της Cartier που ονομάζεται Sixième Sens Par Cartier. Πέρα από την επιφάνεια, τα εξαιρετικά κομμάτια της συλλογής είναι οι καλλιτεχνικές εκφράσεις με τη δύναμη να κινούνται. Οι δημιουργίες διαθέτουν οργανικές υφές και θραύσματα έγχρωμου φωτός, ενώ αστραφτεροί πολύτιμοι λίθοι και πολύχρωμες πέτρες δημιουργούν οράματα μακρινών παραδείσων. Ένας κόσμος αισθητηριακής διέγερσης που διεγείρει ακόμη και την έκτη αίσθηση. Ένα συγκλονιστικό συναίσθημα συγκίνησης που αγγίζει την καρδιά.

Τρομακτικά κοσμήματα ή κοσμήματα εμπνευσμένα από την «ημέρα της κραυγής»;

Κρανία σε πολλές εκδοχές, μαύρες γάτες σε βραχιόλια, κολοκύθες σε μενταγιόν, αράχνες σε σφραγίδες και πολλά άλλα δημιουργούν κοσμήματα για το Halloween και όχι μόνο, τρομερά όμορφα.

Οι δημιουργοί αυτών των κοσμημάτων, αναπολούν όλους τους λάτρεις των ιστοριών φαντασμάτων, των ταινιών τρόμου και όλων των υπόλοιπων ανατριχιαστικών πραγμάτων για την έμπνευση τους.

Δεν υπάρχει καλύτερος τρόπος για τους λάτρεις του Halloween να επιδεικνύουν το πάθος τους με αυτά τα εκλεκτά κοσμήματα. Οι αράχνες, οι ιστοί της αράχνης, οι σκελετοί, τα κρανία, οι μαύρες γάτες, οι νυχτερίδες και τα φαναράκια αποτελούν τη λίστα με τα εμβληματικά νεύματα για την εποχή της κραυγής.

Οι 6 μεγαλύτερες και πιο όμορφες τάσεις κοσμημάτων για το 2021

Άλλαξαν καθόλου οι τάσεις κοσμημάτων με τις συνθήκες που επικράτησαν τον τελευταίο χρόνο για το 2021; Από την εργασία από το σπίτι έως τις τήλε συναντήσεις, οι επαγγελματίες του κοσμήματος και της μόδας σε ολόκληρο τον κόσμο έπρεπε να προσαρμοστούν γρήγορα σε έναν πολύ μοναδικό και νέο τρόπο ζωής. Ας δούμε και ας παρουσιάσουμε τις μεγαλύτερες και πιο όμορφες τάσεις κοσμημάτων για τον επόμενο χρόνο, σύμφωνα με το “Bizzita”

Οι τάσεις κοσμημάτων στην εποχή του Zoom και του Skype

Παλαιότερα οι άνθρωποι επιθυμούσαν να εργάζονται από το σπίτι! Τα πλεονεκτήματα είναι αρκετά, από το να μην ντυνόμαστε μέχρι και η ανακούφιση που αποφεύγουμε την κίνηση. Όμως όταν αυτό γίνεται για μεγάλο διάστημα αρχίζει και να έχει αντίκτυπο στο πώς αισθανόμαστε. Πολλοί είναι αυτοί πλέον που ετοιμάζονται και βάζουν μακιγιάζ και φορούν και τα κοσμήματα τους για να εμφανιστούν σε μια τηλεδιάσκεψη από το σπίτι! Αυτό έδειξε ότι ρυθμίζει καλύτερα τη διάθεση μας και που μας ενδυναμώνει γενικότερα.

Επικοινωνία, αυτή είναι η μόδα για τα κοσμήματα.

Γι’ αυτό είναι σημαντικό να φροντίζουμε τον εαυτό μας. Όχι μόνο με τον επιφανειακό τρόπο, όπου είμαστε υποχρεωμένοι να δείξουμε ότι ανήκουμε κάπου φορώντας αυτό που πιστεύουμε ότι πρέπει να φοράμε για να ανήκουμε εκεί, αλλά θα πρέπει να αγκαλιάσουμε αυτό που μας ταιριάζει. Αυτό είναι φυσικό πράγμα για τους ανθρώπους ούτως ή άλλως, καθώς μεγαλώνουν και γνωρίζουν καλύτερα τι τους ταιριάζει και τι να αποφύγουν.
Οι επιλογές μας, οι αξίες και ο τρόπος ζωής μας, καθώς και η μόδα, αυτή είναι η επικοινωνία. Οι τάσεις της μόδας αποτελούν μετάφραση οτιδήποτε συμβαίνει στον πολιτιστικό, γεωπολιτικό κόσμο μας. Αυτό που φοράτε λέει μια ιστορία. Και οι ιστορίες ήταν πάντα μέρος του ποιοι είμαστε ως άνθρωποι. Οι ιστορίες περνούν τα μαθήματα και τις ζωές των άλλων, για να εφαρμόζουν και να θυμούνται. Εσύ τι φοράς; Ποια είναι η ιστορία τους;

Οι τάσεις κοσμημάτων γεννιούνται, αλλά μεγαλώνουν πιο αργά και διαρκούν περισσότερο

Οι τάσεις στα κοσμήματα εμφανίζονται ως απάντηση σε αυτό που βιώνουν και βλέπουν οι άνθρωποι. Όπως και στα περιοδικά μόδας.
Βλέπετε στα ωραία και ακριβά κοσμήματα, σκεφτόμαστε πρώτα τους πολύτιμους λίθους και μετά το μέταλλο. Και αυτό είναι υπέροχο. Δημιουργούμε αντικείμενα που ελπίζουμε ότι θα διαρκέσουν μια ζωή αν όχι περισσότερο. Γνωρίζουμε ότι οι άνθρωποι που αγοράζουν αυτά τα κοσμήματα θέλουν να είναι τόσο σχετικά με το αύριο όσο και με το σήμερα.

Οι τάσεις κοσμημάτων υψηλού επιπέδου είναι ένα διαφορετικό παιχνίδι

Ωστόσο, όλα αλλάζουν, όταν πηγαίνετε σε σχεδιαστές κοσμημάτων υψηλών προδιαγραφών που έχουν πελατεία που μπορεί να αντέξει αυτό που οι άλλοι θα αποκαλούσαν “over the top”. Λατρεύουν αυτό που μπορούν να δημιουργήσουν τα δημιουργικά μυαλά και τα επιδέξια χέρια τους. Αριστουργήματα! Έχουν απλώς το πελατολόγιο που μπορεί να αντέξει να είναι ιδιότροπο και να αγοράσει κάτι μη παραδοσιακό, μοντέρνο και διασκεδαστικά όμορφο.

Η χρονιά 2021

Δεν ξέρουμε πώς θα εξελιχθεί το 2021, όμως είδαμε ότι οι μεγαλύτερες δυνάμεις μπορούν να αλλάξουν την καθημερινή μας ζωή σε μαζική κλίμακα κάθε μέρα. Είτε εργαζόμαστε ακόμα από το σπίτι, είτε μερικώς, όπως θα κάνουν πολλοί στο εγγύς μέλλον, ή απλά θα επιστρέψουμε στο χώρο εργασίας μας με πλήρη απασχόληση, οι μεγαλύτερες τάσεις κοσμημάτων είναι επίσης πολύ παρούσες.
Σε πραγματικές συνθήκες, έχουμε τόσα πολλά ερεθίσματα που μπορούμε και “σαρώνουμε” τους ανθρώπους από πάνω μέχρι κάτω πολύ πιο γρήγορα από ό,τι στο διαδίκτυο. Εκεί αναγκαστικά πρέπει να επικεντρωθούμε σε ένα πολύ μικρό μέρος του ατόμου που εμφανίζεται στην οθόνη και αυτό που φοράει έχει σημασία. Αυτό που βλέπουν οι άλλοι όταν σας βλέπουν στο φορητό υπολογιστή τους είναι καθαρή επικοινωνία.

Και οι 6 μεγαλύτερες και πιο όμορφες τάσεις για το 2021 είναι:

Τάση κοσμήματος Νο 1: Μαργαριτάρια
Από το να είσαι σνομπ μπορείς να γίνεις αμέσως δροσερός

Κάποτε το προτιμώμενο κόσμημα ήταν τα μαργαριτάρια και ίσως αυτό να ισχύει και για τη γιαγιά μας και για τα κοσμήματα που μας άφησε. Ίσως όχι κάτι που πυροδοτεί την ιδέα της στιγμιαίας δροσιάς στο μυαλό σας. Αλλά μερικοί στιλίστες διάλεξαν τα μαργαριτάρια βάζοντας τα στους celebrities της μόδας και της μεγάλης οθόνης. Και οι άνθρωποι το παρατήρησαν.
Τα μαργαριτάρια αυξήθηκαν τα τελευταία χρόνια. Και για έναν επίσης καλό λόγο. Τα μαργαριτάρια είναι αισθησιακά. Φορεμένα σαν γιακά στο λαιμό, φαίνονται εξαιρετικά κομψά και εντελώς σέξι. Φοριούνται σε στρώματα ή και σαν την εκδοχή της Chanel με πολύ μακριά σκέλη από μαργαριταρένια κολιέ. Τα μαργαριτάρια είναι όλο και πιο δημοφιλή στα μοντέρνα και σύγχρονα κομμάτια κοσμημάτων και είναι η τέλεια επιλογή για αυτούς που λατρεύουν τα κομψά και δροσερά κοσμήματα που διαρκούν.

Τάση κοσμημάτων Νο 2: Καδένες
Σύνδεσμοι με αγάπη

Ένα άλλο παλιό μοτίβο του χρυσού. Αγαπάμε τις καδένες, γιατί; Η κατασκευή είναι απλή και όμορφη. Μπορεί να είναι λεπτή ή εξαιρετικά τολμηρή και σχεδόν επιθετική. Χαριτωμένο ή πανκ. Χειροποίητες αλυσίδες, με ενσωματωμένες πέτρες, ίσως με μερικά διαμάντια. Αλάτι και πιπέρι, φυσικά, χρωματισμένα ή εργαστηριακά. Είναι όλα καλά. Οι αλυσίδες είναι τέλειες. Είναι ευπροσάρμοστες και εάν επενδύσετε σε μια όμορφη καδένα ξέρετε, όχι μόνο σε μια απλή, αλλά σε μια ωραία καδένα, σε χρυσό ή σε ασήμι και σε μικρότερο βαθμό σε άλλα μέταλλα, μια μέρα, μπορεί να αγοράστε και το ασορτί βραχιόλι της. Εάν το κούμπωμα είναι ωραίο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το βραχιόλι για να δημιουργήσετε μια μακριά έκδοση του κολιέ.

Τάση κοσμήματος Νο 3: Μενταγιόν
Πείτε την ιστορία σας με ένα μενταγιόν

Τα μενταγιόν είναι αυτά τα ευέλικτα αντικείμενα που μπορούν να αλλάξουν ένα απλό κολιέ ή ακόμη και ένα δερμάτινο κορδόνι, σε ένα αξιοσημείωτο στολίδι. Τα μενταγιόν έχουν τη θεαματική ικανότητα να τραβούν την προσοχή τους. Οι άνθρωποι θα παρατηρούν πάντα ένα μενταγιόν. Είναι ένα συνομιλητικό κόσμημα. Τα μενταγιόν σε βραχιόλια επέστρεψαν επίσης. Αλλά προσέξτε, αυτά τα μενταγιόν είναι ευάλωτα. Αντί να δημιουργούν προσοχή, μας αποσπούν την προσοχή. Είναι θορυβώδες και μπορεί να είναι άβολα όταν τα φοράμε. Εκτός από αυτό, αναζητούμε και το νόημα τους, την ιστορία μας. Σε περιόδους χαράς, αλλά ακόμη περισσότερο σε περιόδους δυσκολίας.
Ζητούμε σύνδεση και αναζητούμε δύναμη, καλή τύχη, ακόμη και θεραπεία. Ένα φυλαχτό σήμαινε πάντα πολλά πράγματα για τον άνθρωπο από τα πρώτα του χρόνια. Είναι, λοιπόν, ένα από τα αγαπημένα μου κοσμήματα. Ο απόλυτος αφηγητής όλων των κοσμημάτων.

Τάση κοσμημάτων Νο 4: Σέξι σκουλαρίκια κρίκους

Παρατηρήσατε πώς επανεξετάζουμε κυρίως κλασικά κοσμήματα σε μια νέα εποχή; Σίγουρα βλέπω ένα μοτίβο. Και έχει νόημα. Σε αβέβαιες στιγμές στρεφόμαστε στα κλασικά. Σε καλές στιγμές, πειραματιζόμαστε με νέα πράγματα. Κατόπιν τούτου, οι κρίκοι διατηρούν σωστά την κατάσταση της κλασικής, αιώνιας καραμέλας για τα μάτια. Εννοώ, δείξε μου έναν άνδρα ή μια γυναίκα ή όποιον θέλετε με κρίκους στα αυτιά, όπου πράγματι δεν φαίνεται όμορφα με αυτά τα σκουλαρίκια.

Από το μικρότερο έως το πιο τολμηρό. Από τους χονδροειδής έως τους λεπτούς. Με αστραφτερά διαμάντια ή ζιργκόν, σε ασήμι ή χρυσό. Τα σκουλαρίκια κρίκοι είναι πάντα ένα ασφαλές στοίχημα και επίσης ένα σέξι κόσμημα. Μπορεί να μην συμφωνείτε, νομίζω όμως ότι οι κρίκοι είναι τα πιο σέξι σκουλαρίκια. Σε όλους!

Τάση κοσμήματος Νο 5: Περισσότερα σκουλαρίκια, παρακαλώ!

Ναι, τα σκουλαρίκια είναι ιδανικά για τις συναντήσεις με τηλεδιάσκεψη. Γιατί; Μα επειδή είναι αυτό που φαίνεται στο πρόσωπό σας. Φέρνουν μια λάμψη. Φορέστε μεγάλα σκουλαρίκια και χωρίς κολιέ και θα φανείτε καταπληκτικά. Φορέστε ένα απλό μαργαριτάρι ή επίσης μπορείτε φορέσετε ένα μονό σκουλαρίκι.
Προσωπικά, μου αρέσει το μονό σκουλαρίκι. Δεν είναι ίσως το μεγαλύτερο κομμάτι κοσμημάτων από άποψη μακροπρόθεσμης επένδυσης, αλλά απλώς δίνει ένα ωραίο στίγμα.
Από τα διαμαντένια σκουλαρίκια έως τα πιο φωτεινά, έντονα, μακριά ή και απλά. Από χρυσό 22 καρατιών έως τα παραδοσιακά κοσμήματα. Είναι όλα καλά. Φορέστε τα με αυτοπεποίθηση και γιατί όχι με λίγο στάση.

Τάση κοσμημάτων Νο 6: Ασημένια κοσμήματα
Τα ασημένια κοσμήματα επιστρέφουν δυναμικά

Είμαστε πολύ χαρούμενοι που βλέπουμε το ασήμι να επιστρέφει. Σε συνέχεια των χρυσών κοσμημάτων (τα οποία επίσης μας αρέσουν), μπορούμε τελικά να αγκαλιάσουμε και πάλι τα ασημένια κοσμήματα. Ναι ξέρω. Φορέσατε πιθανώς τα δικά σας κοσμήματα ανεξάρτητα από το τι προβλέπουν οι θεοί της μόδας. Αλλά όταν κάτι όπως τα ασημένια κοσμήματα σέρνονται πίσω προς όφελος αυτών των θεών, μπορούμε να περιμένουμε να δούμε νέα και συναρπαστικά πράγματα από μάρκες που ειδικεύονται σε ασημένια κοσμήματα. Αυτό που μου αρέσει στα ασημένια κοσμήματα είναι ότι αισθάνεσαι κάπως πιο δημοκρατικά. Απλά τα ασημένια κοσμήματα είναι πιο προσιτά.

Και υπάρχει επίσης ένας ολόκληρος κόσμος και μεγάλες εταιρείες που δημιουργούν εκπληκτικά, υπέροχα, συναρπαστικά και αγαπημένα κοσμήματα από ασήμι! Είναι ένα όμορφο και συναρπαστικό υλικό.

Σχεδιάζοντας το 2020

Κατά τη διάρκεια του περασμένου αιώνα τα ωραία κοσμήματα δεν έχουν συνδεθεί πολιτιστικά με τους άνδρες, αλλά αυτό αλλάζει γρήγορα. Τα κοσμήματα μεταβαίνουν και τα νέα στυλ δεν θα είναι ειδικά για το φύλο. Τα αγόρια αποκαθιστούν το ρόλο του dandy Regency, εξερευνώντας κοσμήματα για να προσθέσουν χαρακτήρα και να αντικατοπτρίζουν την προσωπικότητά τους. Συγκεκριμένα, οι καρφίτσες κοσμημάτων, οι καρφίτσες και τα κλιπ θα είναι μια σημαντική τάση, που θα κολλήσει σε όλο και περισσότερα πτερύγια και περιλαίμια.

Τα πρώτα ρουμπίνια αυτής της τάσης έγιναν αισθητά στην εβδομάδα υψηλής ραπτικής στο Παρίσι, όπου η Boucheron εισήγαγε το λευκό διαμάντι Polar Bear για τους άνδρες, εκτός από τη συλλογή Jack Box 26 χρυσών καρφίτσες που φοριούνται ξεχωριστά ή για τον άνθρωπο που θέλει να κάνει δήλωση, όλα μαζί.

Αυτό παρακολουθήθηκε στενά από την σχεδιάστρια της έκθεση της Νέας Υόρκης Ana Khouri στο Phillips Auction House, όπου οι άνδρες σχεδιάστηκαν με σμαραγδένια σκουλαρίκια. Στο παρελθόν, οι άνδρες συχνά επικεντρώνονταν σε κοσμήματα με παραδοσιακά “ανδρικά” μοτίβα όπως όπλα, στρατιωτικά διακριτικά ή κρανία, αλλά τώρα επενδύουν σε πολύτιμους λίθους και ομορφιά. Όπως και οι διπλοί δακτύλιοι από μαύρο διαμάντι που δημιουργήθηκαν από τον βραζιλιάνο σχεδιαστή Ara Vartanian, των οποίων οι άνδρες πελάτες ζητούν να συμπεριληφθούν οι τελετές τους, οι διαμαντένιες και σμαραγδένιες καρφίτσες του Νίκου Κούλη, τα διαμαντένια βραχιόλια Messian’s Move Titanium ή η γοητευτική κίτρινη χρυσή καρφίτσα του Shaun Leane.

“Μετά από μια μακρά περίοδο που οι άνθρωποι φοβούνται να εκφράσουν την προσωπικότητά τους μέσα από κοσμήματα, γίνονται όλο και πιο πειραματικές”, λέει ο Leane, εγκρίνοντας. “Όταν κοιτάμε πίσω στην εποχή της Ελισαβετίας, οι άνδρες ήταν εξίσου κοσμημένοι με τις γυναίκες, καθώς τα κοσμήματα συμβόλιζαν τη μόδα, την κατάσταση και την καινοτομία”. Η Leane λαμβάνει ολοένα και περισσότερο σχέδια για καρφίτσες πολύτιμων λίθων από άνδρες που θέλουν να συσσωρεύουν κομμάτια επικοινωνίας.

“Μια καρφίτσα είναι μια γελοία μορφή αυτο-έκφρασης”, συμφωνεί η Colette Neyrey, σχεδιαστής των νέων Maison Coco μαυρισμένων κοσμημάτων που κοσμούν με διαμάντια γεμάτα ανατρεπτικά μηνύματα που έχουν ξεσπάσει και τα δύο φύλα στην αγορά του Dover Street. “Έτσι, όταν βλέπω έναν άνδρα που φοράει μια καρφίτσα, ξέρω ότι είναι ένας πολύ σίγουρος άνθρωπος ... [αυτός] σίγουρα [ξέρει] τι ακριβώς θέλει και δεν υπάρχει τίποτα πιο σέξι”.
Η τάση επιβεβαιώθηκε στην εκπομπή Alta Sartoria της Dolce & Gabbana, όπου τα αρσενικά μοντέλα περπατούσαν στο διάδρομο, διακοσμημένα με καρφίτσες, σχοινιά από μαργαριτάρια και χρυσοί σταυροί. Τα κομμάτια των αστεριών ήταν μια σειρά εξαιρετικών καρφίτσων που στερεώθηκαν σε κορσέδες, κασκόλ και δεσμούς με χρυσές αλυσίδες βικτοριανού τύπου, εμπνευσμένες από το βιβλίο του Καραβάτζιο του 16ου αιώνα, Basket of Fruit, που κρέμεται στη Βιβλιοθήκη Ambrosiana του Μιλάνου. Οι νατουραλιστικές απεικονίσεις του καρπού στη ζωγραφική ζωντανεύουν σε περίτεχνα μείγματα πολύτιμων λίθων και σμάλτων που χρησιμοποιούνται για να δημιουργήσουν ώριμα σύκα, ρόδια και σταφύλια.

Κατά ειρωνικό τρόπο, ο Caravaggio ζωγράφισε το φρούτο για να εκφράσει την εφήμερη φύση των γήινων πραγμάτων, ενώ οι ζουμερές καρφίτσες του Domenico Dolce και του Stefano Gabbana δημιουργήθηκαν ως κειμήλια για να περάσουν μέσα από τις γενιές.

“Η εμπιστοσύνη είναι μέρος της τρέχουσας διάθεσης στα ανδρικά ρούχα, οπότε έχει νόημα να προσθέτετε μια καρφίτσα για να κοσμείτε το βλέμμα”, λέει η Γερμανίδα σχεδιάστρια Julia Muggenberg, η οποία κρέμεται από μαργαριτάρια και σκληρές πέτρες από χρυσές καρφίτσες. “Η καρφίτσα έχει μια παραπομπή στην κλασική σάλτσα εξουσίας για το αρσενικό, και εισάγοντας χρώμα με τη μορφή ενός πολύτιμου λίθου, τονίζουν το ύφασμα και εφιστούν την προσοχή στις υφές”.

Υπάρχει κίνδυνος να ξεπεράσουν τα κορίτσια; Όπως και στον φυσικό κόσμο, όπου το peahen φαίνεται μάλλον άβολο σε σύγκριση με τον ανδρικό ομόλογό του, το παγώνι; Ευτυχώς όχι, καθώς αυτά τα κομμάτια ταιριάζουν σε όλα τα φύλα. Θα είχα ευτυχώς φορέσει την κρίση μόδας της Vogue, μαργαριτάρι, δαχτυλίδια και βραχιόλια Anders Christian Christian Madsen, και λαχταράει το διαμάντι και το χρυσό δαχτυλίδι Elie Top. Η κορυφαία συλλογή Sirius διαθέτει μινιμαλιστική θλιβερή θήκη από ασήμι και κίτρινο χρυσό σε περιδέραια και δαχτυλίδια που είναι ιδανικά για daywear, αλλά μπορεί να γυρίσει πίσω για να αποκαλύψει ένα κρυμμένο ζαφείρι ή σμαράγδι για σοβαρή λάμψη όταν το απαιτεί η περίσταση. Δημιουργεί συλλογές που είναι ανδροειδείς και διαχρονικές, που θα μπορούσαν να δημιουργηθούν κατά την εποχή του Καρλομάγνου και παρόλα αυτά να είναι κάπως φουτουριστικές. Οι γυναίκες έχουν δανειστεί από καιρό τα πουκάμισα των φίλων τους, τώρα θα έρθει η ώρα να δανειστούν και τα κοσμήματά τους.

Την παγκόσμια βιομηχανία κοσμημάτων το 2020

Λόγω της τεράστιας τεχνολογικής έκρηξης του 21ου αιώνα, οι μεγάλες βιομηχανίες έχουν βιώσει μια επαναστατική μεταμόρφωση τα τελευταία δύο χρόνια. Η βιομηχανία κοσμημάτων, παρά το γεγονός ότι αποτελεί παραδοσιακό τομέα, δεν στερείται των διακλαδώσεων αυτής της μετατροπής, με ολοένα και πιο εδραιωμένες μάρκες να αρχίζουν να χρησιμοποιούν την τεχνολογία και την καινοτομία για να παραμείνουν μπροστά από τον ανταγωνισμό. Από την άλλη πλευρά, οι πελάτες, ολοένα και περισσότεροι αποκτούν μεγαλύτερη επίγνωση των τάσεων και των δεξιοτήτων. Ως εκ τούτου, η βιομηχανία κοσμημάτων αναμένεται να υποστεί μια σημαντική αναστάτωση το επόμενο έτος, για να καλύψει τις πολύ συγκεκριμένες και αυξανόμενες απαιτήσεις της αγοράς. Ας ρίξουμε μια ματιά σε επτά πρωταρχικές τάσεις που θα κυριαρχήσουν στη βιομηχανία κοσμημάτων το 2020.

Πρωτοποριακά σχέδια υψηλής ποιότητας

Οι πελάτες γίνονται όλο και πιο έξυπνοι και πιο συνειδητοί για το τι θέλουν και ως εκ τούτου ολοένα και περισσότερες μάρκες επικεντρώνονται στη δημιουργία μοναδικών σχεδίων που προσελκύουν τα συγκεκριμένα γούστα και τις απαιτήσεις τους. Επιπλέον, η βιομηχανία θα είναι σε μεγάλο βαθμό μηχανοκίνητη, και έτσι θα υπερηφανεύεται για πραγματικά ανώτερη χειροτεχνία και προσοχή στη λεπτομέρεια. Τα σύγχρονα σχέδια κοσμημάτων θα επηρεαστούν από παραδοσιακά και μοντέρνα στοιχεία, με αποτέλεσμα τα προϊόντα να είναι εντελώς φρέσκα και μοναδικά.

Κοσμήματα καθημερινής χρήσης

Με την αύξηση της δημοτικότητας των έξυπνων επιχειρήσεων και των περιστασιακών ενδυμάτων, οι άνθρωποι επιθυμούν να συνδυάσουν την καθημερινότητα τους και τις δουλειές τους με τα κατάλληλα κοσμήματα που καθορίζουν το μοναδικό στυλ τους, ενώ παράλληλα είναι πιο άνετα και θα μπορούν να τα φορούν για παρατεταμένες χρονικές περιόδους. Έτσι, παρόλο που τα περίτεχνα κοσμήματα που κοσμούν πολύτιμους λίθους εξακολουθούν να είναι τόσο απαιτητικά όσο πάντα, το επόμενο έτος, θα υπάρξει μεγάλη ζήτηση για κοσμήματα καθημερινής χρήσης, λόγω της πρακτικότητας, της άνεσης και της ευελιξίας που προσφέρουν.

Ευκολία για τους πελάτες

Στον σημερινό ψηφιακό κόσμο, οι βιομηχανίες επικεντρώνονται στην κινητικότητα χρησιμοποιώντας τις δυνατότητες που παρέχουν τα smartphones και το διαδίκτυο. Ωστόσο, όταν πρόκειται για τη βιομηχανία κοσμημάτων, οι πελάτες εξακολουθούν να προτιμούν να αγγίζουν και να αισθάνονται τα προϊόντα πριν κάνουν την αγορά τους. Όμως, η σύνδεση με μια πληθώρα πλατφορμών επιτρέπει στους πελάτες να αναζητούν εύκολα τα διαθέσιμα προϊόντα, να διεξάγουν την έρευνά τους και να κάνουν μια συνειδητή επιλογή πριν κάνουν την αγορά από το κατάστημα. Αυτή η κοινωνία φυσικών κοσμημάτων και online πύλες αναμένεται να κορυφωθεί το επόμενο έτος και να οδηγήσει σε ένα μοντέλο κινητικότητας και ευκολίας που θα ωφελήσει τόσο τους πελάτες όσο και τους πωλητές.

Ο νέος σύγχρονος καταναλωτής

Ενώ οι πελάτες του τμήματος κοσμημάτων κατανέμονται σε ηλικιακές ομάδες, στο μέλλον θα κυριαρχήσουν στην πλειοψηφία τους οι νεότερες γενεές. Ως εκ τούτου, η βιομηχανία κοσμημάτων διαμορφώνεται για να ικανοποιήσει τις ιδιαίτερες απαιτήσεις τους, προσαρμόζοντας τις συνήθειες τους, προσδιορίζοντας τις προτιμήσεις τους και αντιμετωπίζοντας τις ανησυχίες τους. Αυτό θα δημιουργήσει μια αγορά σχεδιασμένη ειδικά για να προσελκύει τον σύγχρονο καταναλωτή, ενισχυμένη από μια σειρά χαρακτηριστικών που καθιστούν την εμπειρία αγορών ομαλή και διαφανή.

Προσαρμογή

Η προσαρμοστικότητα στα κοσμήματα υπήρξε μια από τις πιο σημαντικές εξελίξεις στον κλάδο όπου θα διαμορφώσει την πορεία της αγοράς για τα επόμενα χρόνια. Οι πελάτες είναι πιο ανοιχτοί στο πειραματισμό παρά στη δέσμευση των παραδοσιακών επιλογών και, ως εκ τούτου, η βιομηχανία κοσμημάτων έχει προσαρμοσθεί για να τους προσφέρει το ίδιο. Τα προσαρμοσμένα, χειροποίητα κοσμήματα κερδίζουν γρήγορα τη δημοτικότητα και μέσα στο επόμενο έτος αναμένεται να κυριαρχήσουν σε ολόκληρο τον κλάδο.

Μεγάλη ποικιλία και επιλογές

Οι πελάτες σήμερα χρησιμοποιούν ένα ευρύ φάσμα επιλογών από τις οποίες μπορούν να κάνουν την επιλογή τους, πριν από την αγορά. Συγκρίνουν τις τιμές, την ποιότητα, το σχεδιασμό και άλλους παράγοντες που διέπουν το προϊόν για να ανακαλύψουν αυτό που τους αρέσει περισσότερο. Ως εκ τούτου, η βιομηχανία κοσμημάτων προσπαθεί να προσφέρει στους πελάτες της μια μεγάλη ποικιλία προϊόντων που επιμελούνται ειδικά για να ικανοποιήσουν τις ιδιαίτερες απαιτήσεις και προτιμήσεις τους.

Υπηρεσία, ποιότητα και εμπιστοσύνη

Όσον αφορά τους ανοργάνωτους επαγγελματίες, παρατηρούμε ότι ο μεγαλύτερος όγκος πωλήσεων της επιχείρησής τους προέρχεται από ένα σταθερό σύνολο πελατών που βασίζονται στις προσωπικές τους σχέσεις, αλλά αυτό μεταβάλλεται σιγά-σιγά και μπορούμε να δούμε ότι όλο και περισσότεροι άνθρωποι επιλέγουν να κάνουν τις αγορές από τους οργανωμένους επαγγελματίες λόγω της καλύτερης υπηρεσίας σε σχέση με την ποιότητα και την εμπιστοσύνη που διαθέτουν.

Τα καλύτερα χειροποίητα κοσμήματα από σχεδιαστές - κατασκευαστές

Οργανωμένη από την εταιρεία Goldsmith’s Company, που ιδρύθηκε το 1327, η έκθεση Clerkenwell παρουσιάζει πληθώρα ταλαντούχων χρυσών και αργυροχρυσοχοϊκών κοσμημάτων, με 63 εκθέτες για την πρώτη εβδομάδα, μια μέρα ελεύθερη, και άλλους 63 για τη δεύτερη εβδομάδα. Αυτό περιλαμβάνει δέκα πρόσφατα πτυχιούχους τεχνίτες που έχουν ελεύθερη στάση, οικονομική υποστήριξη και καθοδήγηση για την έκθεση.
Το πιο συναρπαστικό είναι ότι κάθε εκθέτης είναι και κατασκευαστής εκτός από σχεδιαστής, ο οποίος κατασκευάζει τα κοσμήματα του με τα δικά του χέρια. Είναι τόσο διαφορετική η εμπειρία της συνομιλίας από έναν πωλητή σε κατάστημα, ο οποίος κυριολεκτικά δεν έχει ιδέα πώς έγινε το οτιδήποτε που πουλάει, Αυτοί οι άνθρωποι έχουν δημιουργήσει κυριολεκτικά τα προϊόντα τους. Και είναι προϊόντα που μπορείτε να αγοράσετε τις ημέρες της έκθεσης.
Φέτος, η δουλειά της Romilly Saumarez Smith, ξεχώρισε που έχει χάσει τη χρήση των χεριών της και έτσι βασίζεται σε εξαιρετικές συνεργατικές σχέσεις για να δημιουργήσει αυτό που σχεδιάζει στο κεφάλι της. Η δουλειά της είναι φανταστική και ρουστίκ, χρησιμοποιώντας βέργες, χάντρες με διαμάντια, μικροσκοπικά πηνία χρυσού και μαργαριτάρια σπόρων, όλα ρομαντικά συνυφασμένα για τη δημιουργία όγκου. Τα χειμωνιάτικα σκουλαρίκια της είναι η ουσία των ονείρων.

Επίσης ξεχώρισαν διάφορα έργα, ιδιαίτερα των δαχτυλιδιών Melody, που βλέπουν τις χάντρες πολύτιμων λίθων να κυλούν γύρω από τους μερικώς ανοιχτούς, σε 18Κ χρυσό σωλήνα και να τοποθετούνται σε δαχτυλίδια. Μια σειρά από τρομακτικές αλλά όμορφες καρφίτσες Face, όπου τα πρόσωπα έχουν “κυνηγηθεί” από το αντίθετο σε ασήμι, ενώ φέτος είδαμε να χρησιμοποιούνται και λεπτά σύρματα για να δημιουργηθούν απλά κομμάτια, συμπεριλαμβανομένων όμορφων υφασμάτων που μοιάζουν με ύφανση.

Ένας άλλος βραβευμένος κοσμηματοπώλης είναι εκείνος που δημιουργεί, με τη λαμπερή τολμηρή χρήση επαναλαμβανόμενων μοτίβων σε μια ποικιλία μετάλλων και φινιρίσματος, όπως και αρκετοί που χρησιμοποιούν μόνο το Fairtrade χρυσό ή το ανακυκλωμένο ασήμι στα γλυπτά έργα τους.
Επίσης ένα άλλο έργο θα πρέπει να δοκιμαστεί για να γίνει πραγματικά κατανοητό όπως και κοσμήματα που βασίζονται στο Μπρίστολ σε clusters of shells εμφανίζονται σε ωραία δαχτυλίδια, σκουλαρίκια και μενταγιόν.

Η συγκεκριμένη έκθεση είναι για την εξεύρεση νέων ταλέντων ή για να συναντήσετε σχεδιαστές κοσμημάτων των οποίων το έργο δεν γνωρίζατε πριν, αλλά είναι επίσης και ένα υπέροχο μέρος για να συναντηθείτε και με τους καθιερωμένους σχεδιαστές σε ένα χώρο.

Μετά από αιώνες ιστορίας, η τέχνη του Cameo κερδίζει τα βλέμματα

Όταν στο κόκκινο χαλί η βασίλισσα Cate Blanchett βγήκε πρόσφατα από την πρεμιέρα Joker στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, ήταν τα σκουλαρίκια της που έπιασαν την προσοχή όλων. Η ηθοποιός φορούσε ένα ζευγάρι εντυπωσιακών, χειροποίητων Cameo βασισμένων στη συλλογισμένη, αυτοπροσωπογραφία του Αμερικανού καλλιτέχνη Cindy Sherman. Τα σκουλαρίκια περιορισμένης έκδοσης δημιουργήθηκαν από τη LizWorks, μια πλατφόρμα που συνεργάζεται με μερικούς από τους κορυφαίους σύγχρονους καλλιτέχνες στον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης της συλλογής Cameo Sherman και της συναδέλφου της Catherine Opie. “Λατρεύω τα παραδοσιακά πράγματα και τα εκσυγχρονίζω για να τους δώσω μια νέα διάσταση και μια νέα φωνή”, λέει ο ιδρυτής της Liz Swig με έδρα τη Νέα Υόρκη.

Η συλλογή που ξεκινά για πρώτη φορά στην αγορά Dover Street Market στο Λονδίνο την Τετάρτη 2 Οκτωβρίου είναι μόνο ένα σημάδι ότι η αρχαία παράδοση της καμεοποιίας απολαμβάνει ανανεωμένη εκτίμηση. Λιγότερο από ένα μίλι μακριά από την αγορά του δρόμου Dover στο St James ‘βρίσκεται η Wartski, ένας από τους κορυφαίους εμπόρους κοσμημάτων αντίκες του Λονδίνου. Multum in Parvo, η ασημένια έκθεση των αρχαίων και χαραγμένων πολύτιμων λίθων και Cameo ανοίγει στο κοινό την Τρίτη 1 Οκτωβρίου. Αυτά τα μικροσκοπικά, στο χέρι χαραγμένα έργα τέχνης έχουν βραβευθεί από τα δικαιώματα και την αρχοντιά από την αρχαιότητα, λέει ο σκηνοθέτης Thomas Holman.

“Για πολλά χρόνια, τα Cameo είχαν θεωρηθεί μάλλον ντεμοντέ. Θεωρούνταν ότι είναι το απόθεμα των μεγάλων θείων και των συμβόλων του βικτοριανού kitsch”, εξηγεί “Βλέπουμε όμως μια ξεχωριστή αναγέννηση στην εκτίμηση του Cameo, καθώς οι άνθρωποι κατανοούν καλύτερα την αρχαιότητα αυτής της μορφής τέχνης και τις τεράστιες δεξιότητες που απαιτούνται για να τα δημιουργήσουν”.

Για γενιές, οι κάμερες αποτιμήθηκαν ως έργα γλυπτικής σε μικρογραφία, σκαλισμένα σε πολύτιμα και όμορφα υλικά. Οι προστάτες αυτών των καλλιτεχνών ήταν αυτοκράτορες, βασιλιάδες και πρίγκιπες από την αρχαία Ελλάδα έως την Αναγέννηση μέχρι τον 18ο αιώνα.

Η Sophie Jackson, συνώνυμη αντιπρόσωπος του Λονδίνου Symbolic και Chase, λέει ότι η έκκλησή τους έγκειται στο γεγονός ότι “είναι αυτά τα μικρά παράθυρα του μυστηρίου και του συμβολισμού, μαθαίνω κάτι καινούργιο κάθε φορά και έχω ανακαλύψει την ανταμοιβή που πραγματικά υπάρχει όταν διαθέτετε χρόνο για να εξετάσετε κάθε λεπτομέρεια τους”.

Και δεν είναι απλώς μια αναζήτηση παλαιών κοσμημάτων. Κορυφαία σύγχρονα κοσμηματοπωλεία έχουν ενσωματώσει αντίκες χαραγμένα σε πολύτιμους λίθους στα σχέδιά τους. Ο βασιλιάς του Μονάχου Hemmerle ανακάλυψε ένα νεοκλασικό Cameo που απεικονίζει τον βασιλιά Γεώργιο Β ‘, ο οποίος κυβέρνησε τη Μεγάλη Βρετανία και την Ιρλανδία κατά τον 18ο αιώνα, καθώς επίσης και ως πρίγκιπας εκλογέας της Αγίας Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Έχει ενσωματώσει τα χαραγμένα πετράδια σε ένα από τα μεγαλοπρεπή του μενταγιόν με πλαίσιο χάλκινων και κίτρινων διαμαντιών.

Ο Marc Auclert, διακοσμητικός ιστορικός τέχνης στο Παρίσι, εν τω μεταξύ αναζωογονεί ένα σπασμένο Cameo δημιουργώντας σκουλαρίκια που χρησιμοποιούν χρυσό για να ανακατασκευάσουν το μισό που λείπει για μοναδικό εντυπωσιακό αποτέλεσμα. Αφιερώνουν αμέσως την αρχική χάραξη και του επιτρέπουν να γίνει κάτι εντελώς σύγχρονο. Ο Auclert πιστεύει ότι είναι καιρός να αναδειχθούν εκ νέου αυτά τα μικροσκοπικά αριστουργήματα. Δεν είναι, λέει “με τη μόδα” για όλους, αλλά “με γούστο” για τους απαιτητικούς γνωστούς”.

Μπορεί να έχει ξεκινήσει με την Coco Chanel, προσφέροντας στις πελάτες της κοσμήματα με μοντέρνο άγγιγμα. Αλλά ένας αιώνας μετά, τα κοσμήματα από γυναίκα σε γυναίκα είναι η γεγονός.

Η Chanel δημιούργησε μια νέα συλλογή για γυναίκες που είναι μια επόμενη έκδοση του do-it-yourself. Σχεδόν τα μισά από τα 50 κομμάτια έχουν σχεδιαστεί για να μεταμορφώνονται σε μια άλλη μορφή, για παράδειγμα, με ένα σύμπλεγμα διαμαντιών που μπορούν να προστεθούν ή να αφαιρεθούν από ένα κολιέ. Αντί να θεωρείται ως τέχνασμα, αυτή η συλλογή είναι μια στοχαστική εξέλιξη όπου οι μεταβαλλόμενες πέτρες φαίνονται κατάλληλες για τις γυναίκες του σήμερα, οι οποίες είναι πιο πιθανό να πάνε σε ένα γεγονός απ’ ευθείας από αίθουσα συνεδριάσεων παρά στο σπίτι.

Το επίκεντρο είναι - δεν αποτελεί έκπληξη - το Coco’s fetish flower, αλλά τα ενιαία άνθη στη συλλογή είναι μετατρέψιμα σε πέντε διαφορετικούς τρόπους για να φαίνονται συμβατικά ή πιο τολμηρά. Η ακρίβεια αυτής της συλλογής εμφανίζεται και στην περιορισμένη παλέτα τριών χρωμάτων: κόκκινα ρουμπίνια, ροζ ζαφείρια και χαλαζία και λευκά διαμάντια, μαργαριτάρια και πετράδια.
Και μαντέψτε ποιος σκέφτηκε αυτή την ιδέα mix-and-match; Η Coco Chanel η ίδιος, η οποίος είπε: “Τα κοσμήματά μου είναι ευέλικτα και αποσπώμενα. Μπορείτε να διαχωρίσετε τα κοσμήματα και να τα χρησιμοποιήσετε για να τα ταιριάξετε με ένα καπέλο ή με μια γούνα. Με αυτόν τον τρόπο, τα κοσμήματα δεν είναι πλέον ένα αμετάβλητο αντικείμενο, η ζωή το μεταμορφώνει και το κάμπτει στις ανάγκες της”.

“Τα κοσμήματα θα πρέπει να επιτρέπουν στις γυναίκες να εκφράζουν τη μοναδικότητά τους”, λέει η σχεδιάστρια, η οποία βρήκε ότι αλλάζει τη διαδικασία της δημιουργίας. “Παραδοσιακά, ένα σχέδιο αρχικά σχηματίζεται ως σκίτσο gouache, αλλά πιο συχνά βρισκόμαστε σε παραβίαση αυτού του σκηνικού προκειμένου να εργαστούμε άμεσα με το υλικό και, πάνω απ’ όλα, βλέπουμε το κομμάτι που φοριέται. Για μένα, η δημιουργία γίνεται πραγματική όταν ενσωματώνεται από μια γυναίκα”.

Η Chaumet είναι ένας άλλος κοσμηματοπώλης, δημιουργώντας τις τιάρες, καθώς οι πέτρες λάμπουν και ξαφνιάζουν και μια από τις τιάρες ονομάζεται Josephine. Αυτό μπορεί να θεωρηθεί μόνο ως αναφορά στον αυτοκράτορα Ναπολέοντα, έτσι είναι αυτά τα ιστορικά φαινομενικά κομμάτια κυρίως ένα μάθημα ιστορίας Chaumet;

“Όχι! “ Είναι η απάντηση του Bertrand Bonnet Besse, του πρεσβευτή του οίκου. Εξήγησε ότι πρόκειται για τιάρες σχεδιασμένες σήμερα, κυρίως για ώριμες ασιατικές γυναίκες που έχουν φτάσει στο κατώτατο σημείο μιας σταδιοδρομίας και φορούν αυτούς τους κύκλους λίθων στην αίθουσα συνεδριάσεων για να αναισθητοποιήσουν (και ενδεχομένως να εκφοβίσουν) τους συναδέλφους τους. Εξουσιοδοτημένες γυναίκες, πράγματι!

“Αν λάβουμε υπόψη το γεγονός ότι στη δεκαετία του 1950 ήταν μόνο οι άνδρες που αγοράζουν τα κοσμήματα - τότε οι γυναίκες άρχισαν να εργάζονται και είχαν τα δικά τους εισοδήματα και ξεκίνησαν πρώτα με κοσμήματα bijou”, δήλωσε ο πρεσβευτής του Chaumet. “Σήμερα έχουμε γυναίκες πελάτες που επιλέγουν και αγοράζουν τα δικά τους κομμάτια. Πολλές γυναίκες που αγοράζουν μια τιάρα σήμερα θα στείλουν περίπου επτά ειδικές παραγγελίες το χρόνο, αγοράζοντάς τις με δικά τους χρήματα. Ένα διάδημα είναι ένα αντικείμενο εξουσίας γι’ αυτές”.

Η Chopard και ο συν-πρόεδρος και καλλιτεχνικός διευθυντής της, Caroline Scheufele, έστειλε ένα σαφές μήνυμα σχετικά με την τελευταία συλλογή κοσμημάτων “που γιορτάζει την ελευθερία και την ενδυνάμωση της θηλυκότητας”.

Το άλλο διάταγμα κοσμημάτων της είναι: αφήστε να υπάρχει φως! Η ιδέα πίσω από το σχεδιασμό των μενταγιόν, των σκουλαρικιών ή ακόμη και των κλασσικών λουλουδιών ήταν να επικεντρωθεί στο έντονο φως και λάμψη στην καρδιά κάθε πολύτιμου λίθου. Η πρόθεση του ήταν να συλλάβει την ουσία των πετρών που είχε δει ως παιδί όταν έπαιζε με τα “μπιχλιμπίδια” της μητέρας του.

Σκοπός της συλλογής ήταν να δημιουργηθούν σύγχρονα - και πάνω απ’ όλα φωτισμένα – κλασικά κομμάτια. Η ακτινοβολία περιγράφηκε ως “μαγικό σκηνικό”, καθιστώντας μια ελαφριά επίδειξη παραδοσιακών κομματιών, όπως τα διακοσμητικά λουλούδια τοποθετημένα σε αντίθεση με χρωματιστές πέτρες. Έτσι, ένα πλαίσιο από ρουμπίνια γύρω από ένα ενιαίο διαμάντι, σμαράγδια με ένα σύνολο από κομμάτια διαμαντιών στο κέντρο ή ρουμπίνια που περιβάλλουν ένα λουλούδι - το καθένα προσέφερε μια σύγχρονη περιστροφή στο χρονικά τιμημένο σύμπλεγμα.

Στο ίδιο πνεύμα, η Chopard συνεργάστηκε με την Giambattista Valli για τη συλλογή του Spring / Summer 2019, όπου το νεανικό πνεύμα της designer’s για τις νεαρές πελάτισσες του ήταν μια καλή εμφάνιση με την νεράιδα της Chopard.

Η Piaget επικεντρώνεται στο φως και έφερε μια φρεσκάδα στα κλασικά κοσμήματα σε μια συλλογή που είχε ξεκινήσει κατά τη διάρκεια της σεζόν υψηλών κοσμημάτων του Ιουλίου. “Τα φώτα που ζεσταίνουν, τα αναζωογονητικά αξιοθέατα και οι νύχτες χορού” ήταν ο περιγραφικός τίτλος που χρησιμοποιείται για να ορίσει τι θα μπορούσε να χαρακτηριστεί καλύτερα ως “κλασικισμός στην κίνηση”.

Η συλλογή “Warming” ήταν το ρολόι White Sun - όπως υπονοούσε το όνομά του, ακτίνες λευκών διαμαντιών που μπορεί να προέρχονται από έναν ουρανό της Αρκτικής που περιβάλλει έναν πυρσό στον ήλιο στο κέντρο. Τα “αξιοθαύμαστα αξιοθέατα” περιελάμβαναν νιφάδες χιονιού, όπου τα σχέδια των λίθων φαινόταν να είναι παγωμένα στο διάστημα.

Τα ηλεκτρικά χρώματα του aurora borealis ενέπνευσαν τις πιο δραματικές προσφορές της Piaget με φωτεινές αποχρώσεις του χρώματος που ελήφθησαν από τη φύση και επεξεργάστηκαν ως κοσμήματα.
Όπως όλα τα ωραία κοσμήματα, το ερώτημα δεν είναι αν αυτά τα υπέροχα κομμάτια είναι κατάλληλα για αγορά από άνδρες ή γυναίκες. Πρόκειται για την ομορφιά της χειροτεχνίας και της συγκίνησης που προκαλείται από ένα ολοκληρωμένο αντικείμενο.

Όπως όλα τα ωραία κοσμήματα, το ερώτημα δεν είναι αν αυτά τα υπέροχα κομμάτια είναι κατάλληλα για αγορά από άνδρες ή γυναίκες. Πρόκειται για την ομορφιά της χειροτεχνίας και της συγκίνησης που προκαλείται από ένα ολοκληρωμένο αντικείμενο.

Η Cora Sheibani πρωτοτυπεί με μια νέα συλλογή κοσμημάτων που χαρακτηρίζεται από πολύτιμους λίθους που μετατρέπονται σε φθορισμού κάτω από το υπεριώδες φως.
Όλοι γνωρίζουν τη διαδρομή προς τα πιο επιθυμητά διαμάντια: τα τέσσερα Cs: το κόψιμο, το χρώμα, τη σαφήνεια και το βάρος. Η κοσμηματοποιός Cora Sheibani προτείνει τώρα να προσθέσουμε ένα F για φθορισμό. Με την τελευταία συλλογή της Glow, η σχεδιάστρια κοσμημάτων γιορτάζει αυτή τη μαγική αλλά φυσική ποιότητα του πολύτιμου λίθου που δημιουργεί μια άλλη κοσμική λάμψη αλλαγής χρώματος όταν το κόσμημα εκτίθεται σε υπεριώδες φως.

Η συλλογή, η οποία θα παρουσιαστεί στην γκαλερί Louisa Guinness στο Λονδίνο. Διαθέτει ρουμπίνια και σπινθήρες που λαμπυρίζουν ένα κόκκινο, μια μωβ τουρμαλίνη που εκπέμπει μπλε λεβάντα και καφέ διαμάντια σε ένα εκθαμβωτικό λευκό.
Το αστέρι της επίδειξης είναι ένα δαχτυλίδι Disco, με πρωτότυπο σχεδιασμό, το οποίο διαθέτει ένα υπέροχο άσπρο διαμάντι που κόβει μαρκίζα που φθορίζει ένα λαμπερό νέον-μπλε άξιο των φώτων του χορού στο Στούντιο 54. Περιβάλλεται από πέτρες Jedi spinels που ονομάζονται έτσι για τη μοναδική τους λάμψη “που δεν έχουν σκοτεινή πλευρά”, λέει. Δεν είναι ίσως τυχαίο ότι επίσης λάμπουν κόκκινα με τα φώτα.

Η Sheibani είχε ένα πάθος για το φθορισμό από μικρή ηλικία. “Ως παιδί μου άρεσε πάντα να πηγαίνω στα μεταλλικά δωμάτια του μουσείου και βλέποντας τα εκθέματα να λάμπουν κάτω από το φωτισμό UV”, λέει. Μόλις πρόσφατα, όμως, χτυπήθηκε από την αντίφαση στο πώς η ποιότητα αντιμετωπίζεται από διαφορετικούς πολύτιμους λίθους και από κοσμηματοπωλεία και κοσμηματοπωλεία.
“Τα διαμάντια θεωρούνται λιγότερο καθαρά αν φθορίζουν ενώ η αξία των ρουμπινιών της Βιρμανίας αυξάνεται όσο περισσότερο το κάνουν”, λέει. “Είναι παράξενο και συναρπαστικό ταυτόχρονα.” Έχοντας συγκεντρώσει ένα θησαυρό από λαμπερές πέτρες, ξεκίνησε να εργαστεί για τη δημιουργία μιας συλλογής που περιλαμβάνει νέα σχέδια, καθώς και φθορίζουσες εκδόσεις των μεγαλύτερων επιτυχιών της, όπως ένα δαχτυλίδι cupcake που λάμπει με ροζ spinels και μια καρφίτσα σύννεφων φθορισμού λευκών διαμαντιών.

Το κλειδί, λέει, ήταν να διασφαλίσει ότι κάθε πολύτιμος λίθος φαινόταν όμορφος στο φυσικό φως όπως έκανε και με το υπεριώδες φως: “Θέλησα μόνο να φτιάξω πράγματα που φαινόταν απίστευτα αν οι πολύτιμοι λίθοι φθορίζονταν ή όχι”.

Οι λάτρεις των κοσμημάτων μπορούν να δουν το μαγικό αποτέλεσμα για τον εαυτό τους όταν η συλλογή εμφανίζεται σε μια εγκατάσταση που αφορά τη συγκεκριμένη τοποθεσία στη γκαλερί Louisa Guinness, πριν εμφανιστεί στην έκθεση Colnaghi Gallery της Νέας Υόρκης από τις 16 έως τις 23 Μαΐου. Η εγκατάσταση θα οδηγήσει τους επισκέπτες σε ένα ταξίδι σε μια σκοτεινή περιοχή των θαυμάτων, όπου μπορούν να εξερευνήσουν τα κομμάτια παράλληλα με φθορίζοντα και φωσφορίζοντα ορυκτά. Αντιπροσωπεύει το επόμενο στάδιο σε ένα έργο το οποίο και για τις δύο γυναίκες ήταν η πηγή της μεγάλης ευχαρίστησης. Εξάλλου, λέει η Sheibani, “Τα κοσμήματα πρέπει να είναι τόσο διασκεδαστικά όσο και πολύτιμα”.